СЕРГЕЙ ЛОБОВИКОВ

Посмотреть на Яндекс.Фотках

мастер пикториальной фотографии, русский фотоклассик конца 19 нач 20 в.

Мне всегда, когда я отображаю быт, хочется переживать все, что переживает объект моей работы.
Хочется войти в его психологию, понять его так, как есть, передать правдиво, глубоко, понять его душу, лирически прочувствовать.
Посмотреть на Яндекс.Фотках

С. А. Лобовиков

Сергей Лобовиков родился в семье сельского дьячка в Вятской губернии и, рано осиротев, был отдан в услужение и обучение купцу и фотографу Тихонову П. Г. в губернский город Вятка.

Еще в ранней молодости он стал известен художественным кругам Вятки благодаря своему творческому дарованию и таланту к искусствам. Художник-любитель, он в начале 1890-х обратился к фотографии, и уже в 1900 году участвовал как экспонент русского павильона на Всемирной выставке в Париже и получил бронзовую медаль Выставки. В этот период основной темой его работ является вятский сельский пейзаж и студийный портрет.
Посмотреть на Яндекс.Фотках

С 1908 года Лобовиков председатель Вятского фотографического общества. Наибольшую известность Лобовикову принесли жанровые композиции из крестьянской жизни и портреты крестьянских детей, созданные в 1907-1911 годах. В этот период Сергей Александрович печатает свои снимки в так называемой «благородной технике» — гуммиарабик и в бромойле. После 1911 года к экспериментам в техниках благородной печати прибавилась «благородная» прямая печать, при которой мастер достигал большого разнообразия серых полутонов. В 1913 г. за заслуги в области художественной фотографии Русское фотографическое общество в Москве избирает его своим почётным членом. Лобовиков был одним из самых выставляемых фотографов 1900-х годов, как в России, так и за рубежом. На выставке 1911 г. в Гамбурге его произведения наравне с работами братьев Гофмайтеров, привлекли наибольшее внимание (римейк этой выставки состоялся в 1999 г. в Museum fur Kunst und Gewerbe в Гамбурге).

Посмотреть на Яндекс.Фотках
Лобовиков оставался одним из самых авторитетных мастеров советской фотографии 1920-х годов. С 1920 по 1934 г. он преподаёт курс фотографии на кафедре физики для студентов-биологов в Вятском педагогическом институте, работает на общественных началах в Вятском музее искусства и старины, является членом Вятской секции научных работников. В 1935-м г. он переехал из Кирова (до 1934 г. Вятка) в Ленинград, где работал фотографом при научных учреждениях Академии Наук СССР по научно-прикладной фотографии. Осенью 1941 года Сергей Лобовиков погиб во время бомбежки Ленинграда.
Посмотреть на Яндекс.Фотках

Сергей Александрович Лобовиков – выдающийся русский фотохудожник начала XX века. Историк фотографии С. Морозов назвал его “самым ярким певцом обнищавшей русской деревни накануне Октябрьской революции”. Действительно, в начале века ни в нашей стране, ни за рубежом не было фотографа, кто бы столь же последовательно и глубоко, как Лобовиков, разрабатывал крестьянскую тему. “Я – фотограф мужицкий. Мой объект – мужик. Быт его меня интересует со всех сторон“, – говорил о себе мастер. Биография С. Лобовикова сходна с биографиями других замечательных фотохудожников – А. Карелина и М. Дмитриева. Он тоже выходец из народа. Мальчиком был привезен в Вятку и отдан “за харчи и жилье” в ученики к владельцу профессионального фотоателье. Оказавшись примерным учеником, быстро освоил съемочный и лабораторный процессы. К тридцати годам стал опытным портретистом, приобрел собственный фотопавильон.
Посмотреть на Яндекс.Фотках

С. Лобовиков настойчиво занимался самообразованием, изучал историю искусств, творчество видных отечественных и зарубежных художников. Был одним из создателей Вятского художественно-исторического музея. По его просьбе Васнецов, Поленов, Суриков, Коровин, Нестеров подарили музею свои произведения. Человек этот много сделал для пропаганды изобразительного искусства в Вятском крае.
Посмотреть на Яндекс.Фотках

Деятельность С. Лобовикова как фотохудожника началась в 1899 году, когда он, любитель живописи и графики, представил свои работы на художественный конкурс в Петербург. В начале нашего века он участник и призер всех крупнейших выставок и фотосалонов в России и за рубежом. Он призер Всемирной фотовыставки’ в Париже 1905 года, крупнейшей Дрезденской художественной выставки 1909 года. В 1911 году его снимки удостаиваются высшей награды на Международной выставке фотоискусства в Гамбурге. Лобовиков был членом-корреспондентом Дрезденского общества развития фотографии, почетным членом Лондонского, Парижского и других фотографических салонов.
Посмотреть на Яндекс.Фотках

Специалисты высоко ценили портреты и пейзажи, выполненные им облагороженными приемами. Но мировое призвание как художник он получил в первую очередь, конечно, за жанровые сюжеты. На заре развития светописи, в силу неразвитости фототехники, съемка живых, как бы подсмотренных в жизни сценок, была делом исключительно сложным. С. Лобовиков применял платиновый вид печати, работал гуммиарабиковым и масляным способами, часто применял мягко рисующие объективы. Фотограф мастерски иммитировал технику живописи и графики, точно ею пользовался.
Посмотреть на Яндекс.Фотках

По словам научного сотрудника отдела истории областного краеведческого музея Дениса Гришина, наиболее важным для Лобовикова стало изображение крестьянского быта. Сам Сергей Александрович называл себя не иначе как «мужицким фотографом». Многие из представленных на выставке фотографий показывают нелегкую крестьянскую долю, часть их вошла в золотой фонд русской фотографии.

Фото как живопись

Основная техника, в которой работал художник, – пикториальная фотография. Суть ее в том, что снимки должны быть максимально приближены к живописному произведению. Для этого использовались мягкорисующие объективы и специальная, иногда очень сложная техника печати. Пикториальная фотография в отличие от документальной стремится, прежде всего, к эмоциональности, выражает индивидуальность автора. Как рассказал Денис Гришин, для расширения творческих возможностей фотографа-пикториалиста были разработаны специальные способы печати: пигментная, гуммиарабиковая, озорбом, масляная и некоторые их разновидности. Это позволяло существенно менять рисунок, варьировать контрастом, стилизовать изображение под рисунок и гравюру. Для того чтобы получились по-настоящему качественные снимки, необходимо было уметь не только фотографировать, но еще и работать с кистями и красками.

“Только крупный талант Лобовикова, его умение овладеть темой в состоянии были создать такие произведения (так и хочется сказать картины), как “3а карминкой”, “Вдовья думушка”, “Домовница” и др. – писал известный фотокритик начала века Н. Петров. – Когда смотришь на лобовиковские “картины”, то совершенно не приходит в голову спросить: каким объективом они сняты, на какой пластинке? Снимки лишены надуманности, они а высшей мере артистичны. Да, если твоя работа не будет освещена вдохновением, все равно, какой анастигмат не ввинти в камеру, “Вдовьей думушки” не сделаешь!…”

Снимки С. Лобовикова выполнены восемьдесят и более лет назад, но они не утратили заложенной в них силы искусства. Они по-прежнему волнуют зрителя и артистичностью формы, и глубиной выраженного чувства; полны теплой любви к родному народу, сочувствия к тяжелой доле порабощенного русского крестьянства.

Творчество С. Лобовикова было знаменательным явлением в истории фотоискусства. Оно говорит о существовании в нем демократических традиций, близких традициям художников-передвижников. Это вклад в нашу общую культуру.

В советские годы С. Лобовиков постепенно отошел от занятий фотоискусством. Много сил отнимало любимое музейное дело. К тому же он увлекся научно-прикладной, фотографией, стал работать в Академии наук СССР.